미국 샌프란시스코 현대미술관(SFMOMA)에서 관람객들이 솔 르윗의 ‘월 드로잉 477’을 감상하고 있다. “아이디어가 예술을 만드는 기계가 된다.” 미국 개념미술을 이끈 거장 솔 르윗은 이 선언을 증명하듯 평생 아이디어와 규칙의 가능성을 실험했다. 정육면체로 만든 구조물부터 선과 형태를 반복한 월 드로잉까지 그의 실험은 끊임없이 모습을 바꿨다. 그의 전시가 서울과 샌프란시스코 등 곳곳에서 열리고 있다. 르윗은 예술의 핵심은 물질적 결과보다 아이디어와 그 작동 과정에 있다고 봤다. 작품을 만드는 과정에서 작가의 손과 감정보다 아이디어과 규칙을 더 중시했다. 또 선이나 사각형, 정육면체 등 단순한 기하학적 요소를 정해진 규칙에 따라 반복하고 조합했다. 회화, 조각 등 다양한 매체를 통해 하나의 아이디어가 어떻게 수많은 형태로 구현될 수 있는지 탐구했다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/07733tmty.png" data-org-width="700" dmcf-mid="tklgmSMVvz" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img3.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/07733tmty.png" width="658"> 서울 용산구 아모레퍼시픽미술관에서 열리고 있는 ‘솔 르윗: 오픈 스트럭처’는 국내에서 처음 열리는 대규모 르윗 개인전이다. 르윗 전 생애에 걸친 작품 45.을 선보인다. 회화, 구조물, 판화뿐만 아니라 월 드로잉, 아카이브 등 그의 예술세계를 폭넓게 살펴볼 수 있다. 모바일 손오공게임사이트 " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/09117pymr.png" data-org-width="700" dmcf-mid="F8L9RopXl7" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img4.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/09117pymr.png" width="658"> 전시장에는 르윗이 ‘구조물’이라고 부른 조각 작품들이 상당수 전시돼 작가가 기하학적 형태를 어떻게 탐구했는지 한눈에 보여준다. 그는 정육면체로 구성된 모듈을 기본 단위로 삼아 이를 수평과 수직으로 을 쌓아 배열했다. 그에게 정육면체는 닫힌 입체가 아니라 반복, 배열, 변형을 가능하게 하는 도구였다. 작가는 정육면체 모듈을 조합하며 가능한 형태를 끊임없이 실험했다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/10465ekvg.png" data-org-width="700" dmcf-mid="fWnHu9hDCW" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/10465ekvg.png" width="658"> 월 드로잉 13.도 볼 거리다 바다이야기 pc용 . 르윗은 직접 벽에 그림을 그리는 대신 어떤 선을 어디에, 어떤 방식으로 그릴 것인지 글로 남겼다. 실행자들은 그 지시문을 해석해 벽에 작품을 새로 구현한다. 같은 지시문이라도 전시장의 크기와 형태, 작업자의 해석에 따라 결과는 조금씩 달라진다. 솔 르윗 재단 관계자들의 지도 아래 한국의 미술 전공 학생 등 23명의 작가가 지시문을 따라 작업했다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/08598tbht.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="Ve6Jxn3GWC" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/08598tbht.jpg" width="658"> 서울 용산구 아모레퍼시픽미술관에서 국내 미술 전공자들이 솔 르윗의 지시문에 따라 ‘월 드로잉 #882B’를 제작하는 모습. <아모레퍼시픽미술관> 르윗이 말년에 아크릴 물감을 적극 활용해 복잡한 곡선과 불규칙한 형태, 강렬한 색채를 도입한 작품들은 이번 국내 전시에서만 볼 수 있는 특별한 볼거리다. 엄격한 논리 속에서도 변화를 모색했던 작가의 후기 작업을 살펴볼 수 있다. 초기 작업보다 리듬감과 유기적인 움직임이 돋보인다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/09946vzju.png" data-org-width="700" dmcf-mid="tWT5YtjJSL" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img2.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/? 신천지무료게임 fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/09946vzju.png" width="658"> 작가의 생각이 담긴 아카이브도 함께 공개된다. 전시장 한쪽에 사진과 기록물, 르윗이 1967년 작성한 ‘개념미술에 관한 단락’ 초고 등이 함께 전시돼 작가의 관념과 철학이 시간과 장소를 거쳐 어떻게 이동했는지 이해하도록 돕는다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/12001pgze.png" data-org-width="700" dmcf-mid="Y41JkO8ByO" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/12001pgze.png" width="658"> 르윗은 한국과의 인연도 있다. 그는 1951년 한국전쟁에 징집돼 복무하며 포스터 제작 등의 업무를 했다. 이후 1960년부터 1965년까지 뉴욕 현대미술관(MoMA)에서 야간 경비원과 사무원으로 일하며 동시대 작가와 비평가들과 교류했다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/13445qgvn.png" data-org-width="700" dmcf-mid="ZXsBQiFYlq" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/? 바다이야기게임 사이트 fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/13445qgvn.png" width="658"> 방탄소년단(BTS) RM의 소장품전 개막으로 관심이 집중되고 있는 미국 샌프란시스코 현대미술관(SFMOMA)에서도 르윗의 전시가 열리고 있다. 미술관 5층 전시장에서는 르윗의 작품 21。이 관객들을 맞이하고 있다. 의류 브랜드 갭(Gap)의 공동 창업자인 도널드·도리스 피셔 부부가 수집한 작품들로, SFMOMA의 ‘피셔 컬렉션’에 속한다. 르윗은 피셔 부부가 집중해서 수집한 작가 중 한 명이었다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/13903wbdw.png" data-org-width="700" dmcf-mid="0jtmkO8BCJ" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img3.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/13903wbdw.png" width="658"> 특히 SFMOMA에서는 르윗이 개념미술 관련 선언을 하기 전, 그가 구조와 시스템을 중심으로 사고를 재편하던 결정적 시기에 제작한 작품을 확인할 수 있다. 1963년작 ‘벽면 구조’는 르윗의 초기 실험을 보여준다. 캔버스에 목재를 결합한 부조로, 정사각형 평면 위에 입체적인 목재 프레임을 돌출시켰다. 회화의 평면성과 조각의 공간성을 동시에 시험한 작품이다. 모바일 바다이야기 비밀코드 " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/14899jgqo.png" data-org-width="700" dmcf-mid="4dr5qfvmhv" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img4.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/14899jgqo.png" width="658"> 여기에 그가 1968년 처음 고안한 월 드로잉부터 작가 사후인 2008년에 처음 구현된 유작까지 월 드로잉 6。이 전시장 크기에 맞춰 새로 구현됐다. 모두 현지 미술가들이 지시문을 따라 새롭게 제작한 작품들이다. 르윗의 지시문은 악보처럼 기능하며, 이를 해석하는 작업자들의 연주를 거쳐 전시장 벽면 위에서 새로운 생명력을 얻는다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/16532fjqe.png" data-org-width="700" dmcf-mid="UPVFX0kLWe" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img4.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202610/07/mk/16532fjqe.png" width="658"> 아모레퍼시픽미술관은 르윗의 초기 작업부터 말년의 강렬한 색채 작업, 작가의 사상적 기틀이 담긴 원고까지 포괄하며 전 생애를 총망라한다. SFMOMA는 르윗의 개념미술의 출발。과 핵심 축을 입체적으로 짚어낸다. 작가가 세상을 떠난 지 19년이 지났지만, 그가 남긴 아이디어와 규칙은 시공간을 넘어 여전히 예술을 만드는 기계로 작동하고 있다. 아모레퍼시픽미술관 전시는 내년 2월 28일까지. g>

바다이야